Luego de cuatro años, el brillante director, Zubin Mehta, volvió a esgrimir la batuta en nuestro país, frente a casi 120 músicos de altísimo nivel, integrantes de la Orquesta Filarmónica de Israel.
A metros del Obelisco de Buenos Aires y ante un gran operativo de seguridad que contrastó con la serenidad del hall de entrada del Teatro Gran Rex, la noche quedó hipnotizada por coloridos sonidos y finisimos movimientos.
"Don Juan" de Richard Strauss, un poema sinfónico, casi rondó y totalmente romántico fue el comienzo para retirarse bajo aplausos y volver luego de un intermedio subiendo a Beethoven al escenario. Un Beethoven con todas sus formas y pasiones que viajaba en un diálogo entre flautas y oboe para seguir en la dulzura de todos los violines adormecidos y llegar a Gustav Mahler y el Mundo de la Novena.
El cierre fue fiesta, porque sin duda Strauss siempre es fiesta. Vehemencia y coordinación perfecta en una orquesta impecable.
El final bajo aplausos incansables tuvo dos "bis" que se contaron como perlas. Y ahí, sobre el final ya irremediable, Zubin Metha deja salir al hombre que lleva dentro y arremete con pasión sobre sus músicos para dar un cierre que califico como brillante.
Sencillo, cálido, de lineas clásicas e ideales intensos, este hombre nacido en Bombay se ha ganado con toda justicia, su brillante trayectoria, en la que cuenta, con tan solo 12 años, la dirección de la Filarmónica de Nueva York, con la que visitó Buenos Aires.
El recuerdo de muchos es, al dia de hoy, no solo el artista, sino la persona que en momentos críticos de Israel, se puso al frente de sus músicos y dirigió en medio de bombardeos y alarmas de ataque.
Por la paz y por la melodía del arte, que iguala los espíritus: Gracias Sr. Director por esta velada.
Despertaron polémica, las nuevas versiones de las canciones patrias que se escucharon ayer en el megashow que se realizó en el Obelisco de Buenos Aires, en conmemoración del Bicentenario Argentino.
Nuevos ritmos rompieron la monotonía de lo establecido para brotar, revolucionarias, cuestionadas, polémicas, pariendo nuevas generaciones las estrofas de Aurora, el Himno Nacional, Mi Bandera y La Marcha de San Lorenzo.
No es fácil aceptar los cambios, aunque sean cambios de un rato, pero los artistas doblegaron al público, lo sorprendión, lo hicieron cambiar el dial, pensar, gritar, cantar, enojarse, bailar, reirse, sumarse con los saltos. La pequeña ballata tardía, que busca ideales perdidos. Un grito de guerra que recién aprece, pequeño, en esta rebeldía de baterias y luces, que le sacudió el guardapolvo a más de uno. Espectacular Bajofondo, tango electrónico en el cierre, con Santaolalla hecho un niño a los saltos en el escenario, en el patio del colegio.
La más trasgresora: El Himno a Sarmiento versión cumbia de Damas Gratis (que diria el maestro!!) http://www.youtube.com/watch?v=QIvwSq2GI0E&feature=related
La que todos esperan: La Marcha de San Lorenzo por Alejandro Lerner + Los Tipitos + Andrea Álvarez (que voz y que batería ) http://www.youtube.com/watch?v=79fqERJ4Smw
Pensamientos perdidos de retirada:
-Lo de Damas Gratis... será gratis...? -Sarmiento: no es para enojarse che, el maestro hizo cosas peores. Con todo respeto claro.
El Sitio con todas las versiones: http://www.bicentenariociudad.gov.ar/
Y después de tantos años de llevarnos las materias... solo quiero decirles: "Al Gran Pueblo Argentino... Salud"
Se estrenó, "Titulares" (La Voz del Pueblo) y la noche se llenó de unos cuantos intelectuales, algunos legítimos, otros no tanto. En plena Av. Corrientes, como si fuera la casa de Natalio Botana en los años 30, se mezcló la chusma, con escritores, políticos y farándula. Igual que en su vida real, una noticia amarilla, deseosos todos, de más morbo.
Por Daniela Guerra
Si por mi fuera, así hubiera titulado la portada del diario Crítica el día en que su fundador, empresario y periodista, le dio el portazo final a los militares conservadores del época. Esto muestra la obra, que recién se estrena, con un excelente actor, Alejandro Awada, en la piel de Natalio Botana, hombre apasionado, contradictorio y genio de las rotativas.
Y como el actor me transportó, me quedo con Botana, porque es dificil separar al uno del otro.
Botana no fue un periodista cualquiera, sin Botana no tendríamos periodismo callejero, para bien o para mal. Fue el, quien marcó un antes y un después en la forma de encarar la noticia, en la manera de mostrar la realidad. Desbancó a los diarios de la época, La Nación y La Prensa, tan solo con titular: "Niña de 8 años cae a un pozo y muere". Modificó la tipografía, la hizo mas llamativa y el lenguaje, el de la calle.
"Tenemos que hacer un diario que hable como habla el pueblo...." La voz del pueblo... alguien le tiraría letra.
Obsesivo por el trabajo, por la busqueda incansble de la sorpresa del lector. Por el impacto seco. "Si no hay noticia, se inventa" y podía sacar de una necrológica, una historia social. "La miseria se cobro su primera victima", un linyera tirado en una plaza. Todo era noticia. Todos se hacía noticia.
Padre del amarillismo. Amigo del general conservador Agustín P. Justo y enamorado hasta los huesos de Salvadora Medina Onrubia, una fogosa militante anarquista. Vivió en medio de contradicciones. El papel y la tinta para él, eran un juego.
"No necesito una historia...!! Necesito un Título!!" gritaba... un titulo!!. Con eso podía vender lo que quería. Escribía desde la sangre, desde la desesperación, desde la ambición de más. Escribía como un loco pinta un lienzo.
En su redacción lo acompañaron Borges, Arlt y Fijman y en su lujosa casa, cuestionada por la mezcla de gustos de este nuevo rico, se permitió ser anfitrión de García Lorca, Neruda y Siqueiros. No lo entendían, pero lo admiraban. Lo criticaban, pero lo admiraban. Como todo visionario, jamás le importo que pudieran decir de él, ni de su vida, ni de sus escrúpulos. Estaba con unos u otros, según le cayera mejor. Amado y odiado. Su jugada más recordada fue mantener fogoneada la muerte de Gardel en primera plana de su diario durante tres meses, para minimizar el asesinato en el senado, de Bordabere.
Increíble, pero llegó al millón de ejemplares. Solo él podía lograr titular y seguir vendiendo la misma historia durante días y días.
Y como dijo "Botana" al cerrar: "los mitos surgen cuando los hombres no pueden ser héroes".
Te puse las fichas Botana: para mi, la seguís teniendo más larga!
Daniela Guerra
Periodismo Ciudadano
Buenos Aires, Abril 2009.-
Crítica
DESTACO del ESPECTACULO: el excelente personaje, la vehemencia y los matices de Alejandro Awada, como Natalio Botana, muy bueno!. Como también el personaje interpretado por Cutuli, "El Diente". En particular, la danza de los canillitas y la escena lésbica, desinhibida de la mujer de Botana y la mujer de Siqueiros.
Una nota a favor: el manejo de la escenografía, sin grandes lujos pero bien llevada con el detalle de los telones de fondo que plasman las fotos de la época, lo cual modifica el ánimo del auditorio, sumido en nostalgias de la época. Así mismo, el tábano que gráfica en la pantalla los mejores titulares. Muy buen trabajo escenográfico de Héctor Calmet. Perfecta sinconización.
Una nota en contra: algunos personajes se desdibujan, pero Awada carga la obra al hombro con creces.
Sobre el guión: solo pinta una parte de la historia, pero imposible incluir una vida tan intensa en dos horas. Buen Guión, de Bernardo Carey. La Dirección: Impecable, de José María Paolantonio.
Un agradecimiento al equipo de Prensa del Complejo General San Martín, por la invitación.
Por segunda vez consecutiva la Ciudad de Buenos Aires será la sede del II Cine Fest Brasil - Buenos Aires organizado por el Grupo Inffinito. Del 23 al 29 de abril más de diez películas nunca estrenadas en nuestro país de directores brasileros serán exhibidas en el Village Recoleta, Vicente Lopez 2050.
II Cine Fest Brasil - Buenos Aires festival ofrece una ventana al cine nuevo brasilero que ningún otro encuentro cinematográfico ha podido exponer en nuestro país. Debido a la gran convocatoria de público y su participación en la primera edición (2008), este año volveremos a tener la oportunidad de ver algunas de las más recientes producciones del país vecino. A partir del 23 de abril y durante siete días el Village Recoleta será la sede que inaugure el encuentro que tiene como propósito promover el intercambio cultural entre Brasil y Argentina. Nueve películas de las once que integran la programación compiten por el premio Lente de Cristal son:
Verônica, una película de Mauricio Farias que formó parte de la competencia oficial del Festival de Rio; "Última parada 174" de Bruno Barreto que representó a Brasil en los Oscar para la terna Mejor Película Extranjera; Walter Lima Jr. presentará "Os Desafinados" premiada en el Festival de Cine de Guadalajara y en el Cine Ceará - Festival Nacional de Cinema e Video; Bela Noite para Voar de Zelito Viana; Favela on Blast un documental dirigido por Leandro HBL y Wesley Pentz (Dj Diplo); Nome Próprio de Murilo Salles y Romance de Guel Arraes. Hay tres directores que presentan sus operas primas: A Festa da Menina Morta de Matheus Nachtergaele, Favela on Blast y Feliz Natal de Selton Melo.
Habrá dos proyecciones especiales fuera de concurso: Fumando espero el debut de la directora Adriana Dutra y Meu Nome não é Johnny del director y guionista Mauro Lima
El Circuito Inffinito de festivales cuenta con una trayectoria de trece años. El Cine Fest Brasil ha sido alojado por las grandes ciudades del mundo entre ellas Milán, Nueva York, Madrid, Roma y Barcelona. Este año el Grupo Inffinito vuelve a elegir a la Ciudad de Buenos Aires para estrenar títulos de directores brasileños consagrados.
En esta segunda edición el festival presentará películas de la más reciente producción brasileña que han recorrido festivales de todo el mundo para reflejar el momento de gran creatividad por la que atraviesa la industria cinematográfica del Brasil.
Aquí la muerte es un hábito colectivo Al compás del violín la Refalosa y Tin Tin ¡Viva la muerte!
El Matadero. Un comentario es una ópera para dos protagonistas, una bailarina y ocho voces. Se hilvana a partir del texto de Esteban Echeverría, y perfila una mirada contemporánea sobre la problemática fundacional de la estructura histórica de nuestro país y de nuestra cultura. La Argentina como monstruo bifronte de civilización y barbarie.
Cajetillas, mazorqueros y un personaje “toro/vaca”, además, entran y salen de la epidermis de “La Refalosa”, un poema de Hilario Ascasubi, y a partir de múltiples referencias a la literatura universal, la historia política argentina y la cultura popular, muestran el cuerpo eviscerado de lo que llamamos Nación.
En rigor, habría que pensar en una obra dramático-musical más que en una ópera, para poder ir hacia más atrás, hasta antes de que el lenguaje se esclerosara, hasta Monteverdi y su favola in musica en la que tenían cabida la mejor música, la mejor poesía y el mejor teatro de su época.
Marcelo Delgado y Emilio García Wehbi, uino de los principales compositores argentinos del momento y uno de los más destacados directores teatrales de este país, que ya colaboraron en obras extraordinarias como Sin voces y Ana O., presentadas en el Centro de Experimentación del Teatro Colón, tomaron como material uno de los textos fundantes de la literatura argentina, El matadero, de Esteban Echeverría. Un texto en el que se cifra, además, nuestra historia de civilizaciones bárbaras, barbaries civilizadas y sus choques. Presente que mira al pasado para proyectar el futuro.
Centro Cultural Dr. Ricardo Rojas / Buenos Aires / Argentina
Preestreno viernes 17 de abril a las 21 Sábados 18 y 25 abril a las 21 Sábados de 2, 9, 16, 23 y 30 mayo a las 21 Sala Batato Barea (130 localidades)- Av. Corrientes 2038
Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires (Bafici)
Del 25-03 al 05-04
Este Bafici trae muchas novedades. Entre los invitados especiales se cuentan la directora francesa Claire Denis (Bella tarea), quien será jurado de la competencia oficial; el documentalista canadiense Ron Mann (Grass), la directora estadounidense Kelly Reichardt (Old Joy), el cineasta chileno Raúl Ruiz -que traerá seis títulos- y el brasileño José Mojica Marins. En la sección Clásicos modernos se verán grandes films en copias restauradas; vuelve el Cine al aire libre en el pasaje Carlos Gardel, y se entregará por primera vez un premio a la distribución. Para empezar...
La Función de Apertura se realizará en el Teatro 25 de Mayo con Gigante, co-producción argentino-uruguaya que narra la historia de amor entre un vigilante y una cajera de supermercado y que ha sido ganadora de tres premios internacionales en el pasado Festival de Berlín. La película de Clausura será Jerichow del realizador alemán Christian Petzold (La seguridad interior, Fantasmas, Yella), inspirada en la novela "El cartero llama dos veces" de James M. Cain y adaptada al universo de Alemania del Este tras la caída del muro.
Venta de Entradas Anticipadas: Entre las novedades se destaca la unificación del sistema de venta de entradas anticipadas, que mejora la organización y permite la compra para cualquiera de las funciones de las distintas sedes vía Internet a través de http://www.festivales.gob.ar/ o personalmente de 10 a 22 en la Casa de la Cultura (Av. De Mayo 575, P.B.), Hoyts Abasto y Hard Rock Café a partir del 18 de marzo.
Programación: Se puede ver en la página web www.bafici.gov.ar, por el momento solo está por título y director. Seguramente en estos dias las publicarán por fecha.
El sueño de toda Colombina se me había dado. Sentada, compartiendo la mesa con la murga de mi infancia, la que fue la voz callada de mi viejo, la que me hizo llorar mil veces en las noches de carnaval montevideano. La que hacía la retirada dejándome manchada la cara con brillitos de ilusión, ahora, era mi compañera por un rato. Y esa enamorada adolescente que dejó volar miles de historias y aventuras volvió. Volvió para saldar la vieja deuda. Sentarse frente al letrista y pedirle.... una canción.
Sábado. Mediodía. A la una quedamos de encontrarnos en Pippo, pleno centro porteño. La noche anterior habían sonado los redoblantes en La Trastienda y me quedaba algo por hacer: saludarlos, escucharlos de cerca, darles las gracias. Por haber estado siempre.
La conversación se extendió por horas, como si fuéramos conocidos de toda la vida. Y tal vez de alguna forma lo éramos. Ellos me habían contado la historia de mi gente en versos. Cada año, cada carnaval, la murga hace el descargo, pega el grito de la queja, levanta la bandera del reclamo con una sonrisa, despierta amores con una lágrima....y le canta a la esperanza. Algo nos conocíamos... seguramente. De alguna manera, ya nos conocíamos.
Saqué mi grabador y deje que el tiempo rodara...
Aqui va la charla entera. (hacer click ) http://faltayrestomanoamano.blogspot.com/
Yo fuí de las que alguna vez dijo: estos tipos solo quieren joda. Dije, en este pais, todo el año es carnaval. También gente conocida dijo: antes que laburar prefieren andar tocando el bombo. Y otros: que ganas de molestar.
Hoy me retracto. Porque no habia vivido de cerca el sentimiento de un pedido legitimo para muchos. Asi como yo pido otras cosas. No habia visto en años, las cuadras de personas sobre la Avenida Corrientes, murgas si, organizadas, desplegando alegría, con niños saludando y bailando, con más de cincuenta bombos que repicaban al unísono una voz interior. Algo... algo están diciendo... Algo están pidiendo... Un espacio... que los vean.... que los regresen del olvido... que minimamente.... les tengan respeto. Porque existen!
Porque las madres cosen las lentejuelas y los pibes, desde la humildad, tienen una razón para dar algo de si. Para trabajar en equipo. Para tirar para adelante. Cada uno quiere mostrar lo mejor... y se rompen el lomo.
Y hoy... los pude ver de cerca, mirar los ojos emocionados, en medio de un sonido que tal vez yo no entiendo mucho.... pero ellos si..!.. Ellos si. Y eso es lo que vale.
Porque en medio de tantas protestas molestas.... esta solo convirtió... un grito... en sonidos... un reclamo, en miles de saltos... una queja... en golpes redoblados. !Aqui estamos!... ¡Aquí estamos!....
El alma ruge... y se tranforma en arte... Arte popular, el más legitimo de los gritos.
Muchachos... se lo merecen. De ahora en más tienen mi apoyo. Feriado de Carnaval para toda la Argentina, sin duda. La voz de miles, es la legitimación del pueblo. Mi silencio respetuoso y mis disculpas.
Felicitaciones....! Daniela.
Pd. saqué fotos sentidas, pero no las pude bajar del celular. ya será. VA esta.
Periodismo Ciudadano y Participativo.
La historia es poder acercarme a las fuentes en forma directa y personal. Trabajar con todas las herramientas a las que tiene acceso una persona común y corriente que no pertenece a ningún medio.
Internet, celulares, cámaras digitales. Soportes de programas gratuitos. Datos disponibles, personajes de interés público.
Con la mirada del simple caminante de cada día.
La mejor utilización del medio, en forma independiente.
Veamos si se puede... Veamos que surge de todo esto.
Esta es la prueba.
Francisco Redaño RequenaApartado de Correos nº 62 Utrera (Sevilla) CP: 41710II Certamen Internacional de Cortometrajes y Guiones “Ciudad de Utrera” 2009Concurso Internacional de Guiones.
"El sueño de toda Colombina se me había dado". (Una charla con la Falta, ver completo click en la foto)
Museo de Arte Popular y la III Bienal de Artesanías 2009
La Subsecretaría de Cultura, a través de la Dirección General de Museos, invita a participar de la III Bienal de Artesanías de Buenos Aires, organizada por el Programa de Artesanías Urbanas, dependiente del Museo de Arte Popular José Hernández y de la Comisión para la Preservación del Patrimonio Histórico Cultural de la Ciudad de Buenos Aires.
La invitación está dirigida a todos los artesanos que comercialicen piezas en el territorio de la Ciudad, ya sea en forma directa o a través de terceros en comercios, ferias o particulares.
Los rubros que participan son: alfarería- cerámica, textil, metal (se divide en: orfebrería, platería y joyería; hierro y otros materiales), vidrio, cuero, madera y otros materiales.
Se seleccionarán hasta 70 piezas para participar de la exposición en el Museo, y se otorgarán premios adquisición y menciones.
La recepción de las obras se realizará desde el 20 al 24 de abril de 2009, los días hábiles en el horario de 10 a 15 hs., en la sede del Museo, Av. del Libertador 2373.
A juzgar por la lista de temas que hizo en los últimos shows de su gira mundial de 2008, no faltarán en el repertorio clásicos como "Blood of Eden", "Steam", "Big Time", "Sledgehammer", "Solsbury Hill" y "Biko". A sus 59 años, Gabriel es uno de los músicos más destacados de la escena británica. Fue la voz cantante de Genesis a lo largo de casi diez años y siete discos. En 1977 lanzó su carrera solista, y desde ese momento ha grabado más de una docena de discos. En 1986, So lo convirtió en una estrella internacional con el hit "Sledgehammer". El año pasado participó en la película animada Wall-E con su canción "Down to Earth".
Dom. a las 21.30 Av. Juan B. Justo 9200 4642 0643
III BIENAL DE ARTESANIA de BUENOS AIRES - 2009
Hairspray - Comedia Musical
Tracy, una adolescente llena de carisma, energía y unos cuantos kilos de más; logra inesperadamente ser invitada a sumarse al elenco de un show de canciones y bailes.Enrique Pinti y Vanesa Butera - Corrientes 1639 - Capital Federal - www.teatroastral.com.ar
CARLOS GARDEL - Mural en el pasaje Zelaya
Paseos - Barrio Abasto - Buenos Aires - Argentina
Erling Kroner (Dinamarca) en Argentina
Agosto - 28 Jueves - Erling Kroner Trombon, Pablo Ledesma Sax, Ale Demogli Guitarra, Mariano Sivori Contrabajo / Virasoro Bar - Guatemala 4328 - Cdad. Bs As - TEl. 4831 8918
TANGOS GOLPEADOS / EL ESCOTE / ANNA FRANK
Teatro San Martín - Funciones: martes, 20:30 hs; viernes, 13 horas; sábados y domingos, 17 horas.- Platea: $30.- Pullman: $ 20.- Viernes, entrada general: $5.-Avda. Corrientes 1530 Tel. 0800-333-5254
Pepino el 88 - Musical -
los comienzos del teatro argentino y sus protagonistas, los Podestá y los actores que los acompañaban en el género en el que fueron pioneros y que supieron legitimar: el circo criollo-Víctor Laplace, Karina K, Alejandro Paker, Antonio Ugo, Coni Marino, Luis Longhi y Francisco Pesqueira - Dirección: Daniel Suárez Marzal - Música: Federico Mizrahi - Presidente Alvear Corrientes 1659
Cuentos Breves - Para leer en el colectivo
Edgar Allan Poe, Mark Twain, Antón Chéjov, Franz Kafka, O. Henry, Kate Chopin, Ambroce Bierce, y Rubén Darío son algunos de los grandes nombres. Con pinceladas trágicas, dramáticas, coloridas y a veces graciosas, Tomas optó por elegir relatos de los más diversos géneros, pero con el objetivo común de que sean cortos y que funcionen como un masaje mental.
CAMINITO. Feria de artistas plásticos
Paseo - Barrio La Boca - Buenos Aires
Música Jazz - Romero - Cavalli
BAR NOTORIUM - Estos dos eximios músicos, figuras fundamentales de la escena jazzistica porteña, interpretan un repertorio basado en composiciones originales de ambos intérpretes y algunas versiones de standards. Ricardo Cavalli en saxo y Guillermo en piano-VIERNES 1, SÁBADO 2 Y DOMINGO 3 A LAS 21.30HS - Entrada: 35 $
Música: BIEN FLAMENKITO
Los bailarines Alicia Fiuri y Néstor Spada, presentan un formato más tradicional del arte flamenco, concentrado en la pureza del baile, el cante y el toque - Centro Cultural Borges - Viernes y Sábados 21 hs.
Un espectáculo de Rancho Aparte en la que se destacan las diferentes disciplinas de circo: acrobacia, cuerdas flojas, contorsiones y giros en trapecios, telas y aros aéreos. Viernes, Sábados y Domingos 20.00 Ciudad Cultural Konex.. Sarmiento 3131 Capital Federal
TEATROS - Centros Culturales - Espectáculos en BUENOS AIRES
MUSICA URBANA - Anfiteatro Costanera Sur-Sábados, Domingos, 21 hs. Gratis
La apertura será el domingo 20 con un espectacular show de Ivan Noble y Antonio Birabent. El sábado 26 se presentarán Raúl Barboza y Los Núñes. El domingo 27 estarán Me darás mil Hijos y Palo Pandolfo.
Cine - EL COMENTARIO DEL DIA
CINE "El amor en los tiempos del cólera":No me gustó. Una fallída producción cinematográfica de la obra de Gabriel García Márquez. Diría pobre y con errores tragicómicos, como incluír el tema de Gardel "Por una cabeza" cuando para esa época el llamado Zorzal criollo, tendría unos pocos años. Incluso hablan de él. Mmm.... mezcla rara de latinos y americanos. Si leyó el libro, no vea la película. Una desilusión en casi todos los aspectos.